Dopo aver ricordato 8 film LGBTQIA+ del 2025 ancora mai arrivati in Italia e anticipato i titoli LGBTQIA+ in cartellone all’imminente Sundance Film Festival, torniamo a parlare di cinematografia queer con alcune delle 15 pellicole a tematica LGBTQIA+ più attese del prossimo anno.
Ne abbiamo selezionate 15.
Amarga Navidad di Pedro Almodovar
Quasi certamente in cartellone al prossimo Festival di Cannes, Amarga Navidad vede il leggendario Pedro Almodovar di nuovo sul set al fianco di Bárbara Lennie, Victoria Luengo e Patrick Criado.
Da quel che si sa Amarga Navidad è una “commedia tragica“ ambientata a Natale. Un ritorno al passato per Almodovar? Non propriamente, come rimarcato dalla produttrice Esther Garcia, da 40 anni figura chiave della casa di produzione di Almodovar El Deseo, a Omelete. “Senza dubbio, il film presenta aspetti relativi alla prospettiva di Almodóvar sui drammi, ma non è una commedia. Ad esempio, “Donne sull’orlo di una crisi di nervi” era una commedia perché accadevano cose che ci permettevano di guardare il dramma da un’altra prospettiva. Nel caso di “Amarga Navidad”, alcuni aspetti possono sembrare poco drammatici, ma la storia parla di un dramma”.
Amarga Navidad seguirà una donna che si ritrova a dover affrontare l’abbandono proprio durante le feste di Natale.
Stop! That! Train! di Adam Shankman
“Stop! That! Train!” di Adam Shankman, regista di Hairspray con RuPaul mattatrice, arriverà nei cinema d’America il prossimo 29 maggio 2026 con distribuzione Bleecker Street, mentre per i mercati esteri la folle pellicola in salsa drag uscirà con Universal.
Stop! That! Train! segue le amiche del cuore Tess (Ginger Minj) e DeeDee (Jujubee), assistenti di volo che abbandonano i loro noiosi turni sullo Stank Rail per il lussuoso Glamazonian Express. Quando una catastrofica “Stormaganza” minaccia di far deragliare il treno ad alta velocità, le drag in carrozza dovranno unire le forze con le assistenti snob di prima classe (Brooke Lynn Hytes, Marcia Marcia Marcia, Symone) e il Presidente degli Stati Uniti d’America Gagwell (RuPaul) per salvare la situazione in questo folle viaggio tra comicità e umorismo. Nel cast una sfilza di drag queen provenienti dall’universo RuPaul come Ginger Minj, Jujubee, Brooke Lynn Hytes, Latrice Royale, Marcia Marcia Marcia, Monét X Change e Symone. Sinossi alla mano Stop! That! Train! si presenta come una sorta di Speed, ma con paillettes e lip-sync, celebrazione del camp in perfetta salsa drag.
The Duchess and I di Mike Newell
L’83enne Mike Newell, regista di film come Quattro matrimoni e un funerale, Mona Lisa Smile, Grandi Speranze e Harry Potter e il calice di fuoco, è tornato sul set con The Duchess and I, titolo trainato da Isabella Rossellini e Joan Collins, oggi magnifica 92enne. Collins interpreterà Wallis Simpson, moglie di Edoardo VIII del Regno Unito, Duca di Windsor dopo la sua abdicazione al trono del Regno Unito, mentre Rossellini sarà Suzanne Blum, avvocata francese che divenne la sua confidente più vicina. È proprio quest’ultima figura a risultare ‘inedita’ in ambito cinematografico.
Alla morte del Duca di Windsor, Blum si occupò dei beni di Wallis, diventando la sua unica rappresentante fino alla sua morte nel 1986. Secondo il biografo Hugo Vickers, Sir Godfrey Morley si era occupato per anni degli affari della Duchessa ma venne di fatto “licenziato” da Suzanne, che ne prese il controllo approfittando della “salute sempre più cagionevole” di Wallis Simpson, facendo così “ciò che voleva“.
Heartstopper: Forever di Wash Westmoreland
Pellicola conclusiva della celebre serie Netflix, Heartstopper: Forever vede Alice Oseman, autrice della graphic novel nonché showrunner e produttrice della serie, qui sceneggiatrice. Sul set sono chiaramente tornati Kit Connor e Joe Locke, insieme al resto del cast. Il lungometraggio riprenderà dopo l’emozionante finale della terza stagione, che aveva visto Nick, Charlie e i vari amici andare incontro ad un nuovo livello nei confronti delle rispettive relazioni.
Cry to Heaven di Tom Ford
In odore di Mostra del Cinema di Venezia, Cry to Heaven vede Tom Ford tornare alla regia con un film ambientato nell’Italia dei cantanti castrati del XVIII secolo. Sul set italiano della pellicola si ritroveranno a breve Nicholas Hoult e Colin Firth, già diretti da Ford in A Single Man, e Aaron Taylor Johnson, visto in Animali Notturni, Adele, qui al suo debutto cinematografico, Ciarán Hinds, George MacKay, Mark Strong, Paul Bettany, Owen Cooper, Daniel Quinn-Toye, Hunter Schafer, Josephine Thiesen, Thandiwe Newton, Theodore Pellerin, Daryl McCormack, Cassian Bilton, Hauk Hannemann e Lux Pascal. Via alle riprese a gennaio.
Tratto dall’omonimo romanzo di Anne Rice, Cry to Heaven ruota attorno ad un nobile veneziano e ad un cantante castrato calabrese, entrambi alla ricerca della celebrità nel mondo dell’opera. La storia abbraccia temi legati all’identità, al tradimento, all’amore e alla ricerca della libertà artistica e personale. La sceneggiatura è stata scritta dallo stesso Ford, che ne è anche produttore attraverso la sua casa di produzione Fade To Black. L’ex stilista aveva parlato con diversi studi cinematografici, ma alla fine ha deciso di autofinanziare il film e di girarlo alle sue condizioni, con l’intenzione di commercializzarlo al termine della produzione. L’ex direttore creativo di Gucci e YSL ha venduto la sua etichetta di moda Tom Ford a The Estée Lauder Companies per 2,8 miliardi di dollari nel 2023.
Scuola di seduzione di Carlo Verdone
In Scuola di Seduzione, nuovo film di Carlo Verdone, troviamo Karla Sofia Gascon mattatrice. Protagoniste sei persone che si rivolgono a una “love coach” per risolvere le loro insicurezze sentimentali. Nel cast, oltre a Verdone e Gascin, Lino Guanciale, Vittoria Puccini, Beatrice Arnera, Euridice Axen, Romano Reggiani e Lilith Primavera.
A Long Winter di Andrew Haigh
Kit Connor, D’Pharaoh Woon-A-Tai e Fred Hechinger sono i protagonisti del nuovo film del regista di Weekend ed Estranei, Andrew Haigh. A Long Winter, che potrebbe non avere sfumature esplicitamente LGBTQIA+, seguirà Louise, madre alcolizzata di Mike (Hechinger) e Tommy, che dopo un litigio con il marito Lester scappa con il suo cane a casa del fratello Frank, a diversi chilometri di distanza. Ma all’improvviso si scatena una tempesta di neve che travolge l’intera zona, con Lester e Mike che iniziano una ricerca che presto coinvolgerà anche i vicini e le forze dell’ordine.
La Bola Negra dei Los Javis
Javier Ambrossi e Javier Calvo, già registi della serie cult Veneno, tornano al Cinema con una storia che affonda le radici in un’opera incompiuta di Federico García Lorca e con un cast da urlo composto dal premio Oscar Penelope Cruz, dal nostro Lorenzo Zurzolo di Prisma, Natalia de Molina, Albert Pla, Yenesi Suárez, Antonio de la Torre, Mona Martínez, Julio Torres, il cantante Teo Lucadamo, Miguel Bernardeau di Elite e Lola Dueñas.
La Bola Negra è l’adattamento di un’opera incompiuta di Lorca, di cui sono sopravvissute solo quattro pagine. Quest’opera assume un significato speciale perché sarebbe dovuta diventare la prima opera letteraria con un protagonista apertamente gay nella storia di Spagna, ma lo scrittore di Granada non riuscì a terminarla perché venne ucciso da uno squadrone delle forze nazionaliste nel 1936. Quello dei Los Javis non sarà un adattamento tipico, né un biopic su Federico García Lorca. Javier Ambrossi e Javier Calvo hanno diretto, scritto e prodotto un lungometraggio che proverà a spiegare cosa abbia significato essere una persona queer in tre diversi momenti storici. Il film prenderà inoltre spunto dal fenomeno teatrale La piedra oscura di Alberto Conejero, vincitore del Premio Nazionale di Letteratura Drammatica. I due registi, già visti all’opera nel 2017 con La llamada, lavorano a La Bola Negra da otto lunghi anni.
Rosso, bianco e Matrimonio Reale di Jamie Babbit
Inizieranno a gennaio le riprese di Red, White & Royal Wedding, sequel di Rosso, Bianco e Sangue Blu, con Nicholas Galitzine e Taylor Zakhar Perez chiamati ad interpretare ancora una volta gli innamorati Principe Henry e Alex Claremont-Diaz, figlio della presidente degli Stati Uniti d’America. l sequel svilupperà ulteriormente la storia d’amore tra i due, andando oltre il già visto “e vissero tutti felici e contenti“. Impossibile non pensare ad un eventuale matrimonio, visto il titolo del sequel che spoilera un imprecisato “Royal Wedding”, per un capitolo 2 che sarà del tutto originale rispetto al romanzo originale.
The Man I Love di Ira Sachs
Ambientato nella vibrante New York di fine anni ’80, “The Man I Love” con Rami Malek è descritto come una “fantasia musicale di una città in difficoltà“, in quegli anni travolta dall’AIDS. Ira Sachs ha scritto la sceneggiatura insieme a Mauricio Zacharias, suo collaboratore di fiducia. A completare il cast Tom Sturridge di The Sandman e Luther Ford di The Crown, insieme alla candidata ai BAFTA Rebecca Hall ed Ebon Moss-Bachrach di The Bear. Malek interpreterà Jimmy George, un artista di downtown che vive “un momento straordinario tra una grave malattia e la morte, quando, tuttavia, tutta la bellezza e l’amore sono possibili“.
Black Church Bay di Rhys Marc Jones
Joe Locke di Heartstopper è il co-protagonista di Black Church Bay, titolo d’esordio dello sceneggiatore e regista britannico Rhys Marc Jones. Interpretato da Locke e Tom Cullen, il film è un thriller che racconta la storia di un uomo il cui mondo si sgretola dopo un incontro intimo con un ragazzo, che lo porterà ad esplorare fino a che punto una persona sia disposta a spingersi per nascondere il proprio vero io. Nel cast troviamo anche Marli Siu e Rakie Ayola.
Il Diavolo Veste Prada 2 di David Frankel
A vent’anni dalle prima volta in cui interpretarono le iconiche Miranda, Andy, Emily e Nigel, il 29 aprile 2026 Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt e Stanley Tucci tornano nelle eleganti strade di New York City e nei lussuosi uffici di Runway ne Il Diavolo Veste Prada 2, che segna anche il ritorno di David Frankel alla regia e di Aline Brosh McKenna allo script.
La sinossi ufficiale di Il Diavolo Veste Prada 2 non è stata ancora ufficializzata, ma rumor alla mano dovrebbe vedere Miranda nel pieno di una crisi lavorativa, a causa del declino dell’editoria tradizionale, e in pieno scontro con la sua ex assistente Emily (Blunt), ora dirigente di alto livello per un gruppo del lusso con fondi pubblicitari di cui Priestly ha disperatamente bisogno. Non è chiaro come Andy, ovvero Anne Hathaway, entrerà a far parte della storia; alla fine del primo film lasciava Runway e accettava un lavoro in un giornale, ma ora potrebbe essere tornata nel mondo della moda.
De Noche di Todd Haynes
Pedro Pascal, entrato nel progetto in sostituzione di un fuggitivo Joaquin Phoenix, e Danny Ramirez interpretano due uomini innamorati che lasciano Los Angeles per il Messico, in un film ambientato negli anni ’30. Di De Noche sappiamo che è una “storia d’amore tra due uomini, basata su uno script originale e molto audace“, come rivelato dal regista Todd Haynes a inizio 2024. Un “intenso” poliziesco che Todd, tra le principali voci del New Queer Cinema a stelle e strisce, aveva definito con “un contenuto sessuale esplicito“, una “storia d’amore con una forte componente sessuale”.
Hunger Games: L’alba sulla Mietitura di Francis Lawrence
5° capitolo della saga firmata Suzanne Collins dal 19 novembre 2026 al Cinema, Hunger Games L’alba sulla Mietitura ha come protagonista Haymitch Abernathy, mentore di Katniss Everdeen nella trilogia cinematografica originale interpretato da Woody Harrelson. Nel cast troviamo anche Billy Porter, Glenn Close, Joseph Zada, il neo premio Oscar Kieran Culkin, Ralph Fiennes, Elle Fanning, Whitney Peak, Mckenna Grace, Jesse Plemons, Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke, Lili Taylor e Ben Wang.
L’alba sulla mietitura si colloca tra le due storie precedentemente trattate, essendo ambientato 40 anni dopo il primo prequel. All’alba dei cinquantesimi Hunger Games, i distretti di Panem sono in preda al panico. Quest’anno, infatti, per l’Edizione della Memoria, verrà sottratto alle famiglie un numero doppio di tributi rispetto al solito. Intanto, nel Distretto 12, cerca di non pensarci troppo, l’unica cosa che gli interessa è arrivare vivo a fine giornata e stare con la ragazza che ama. Quando viene chiamato il suo nome, però, il ragazzo vede infrangersi tutti i suoi sogni. Strappato alla sua famiglia e ai suoi affetti, viene portato a Capitol City con gli altri tre tributi del Distretto 12: una ragazza che per lui è quasi una sorella, un esperto in scommesse e la ragazza più presuntuosa della città. Non appena gli Hunger Games hanno inizio, Haymitch comprende che tutto è stato predisposto per farlo fallire. Eppure qualcosa in lui preme per combattere… e far sì che la lotta si estenda ben oltre l’arena.
He-Man di Travis Knight
In uscita a giugno, He-Man di Travis Knight vede Nicholas Galitzine protagonista assoluto al fianco di Morena Baccarin, Alison Brie, Idris Elba e Jared Leto nei panni del mitico Skeletor. “Il film approfondisce la domanda: cosa significa davvero essere maschi?”, ha precisato Galitzine. “Cosa significa sentirsi potenti? Naturalmente, la forza risiede nella potenza fisica, ma altrettanto potere risiede nella comprensione, nell’ascolto e nella comunicazione più aperta possibile. Vogliamo tutti sentirci potenti in qualche modo. E ci sono pochi migliori esempi di potere tra i supereroi”.
Potremmo quindi assistere ad un He-Man detossificato, da un punto di visa della mascolinità, con l’angelico volto di Nicholas a tramutare in realtà l’alter-ego del Principe Adam ideato da Mattel a inizio anni ’80. Il Principe precipita sulla Terra a bordo di una navicella spaziale all’età di 10 anni dopo essere stato separato dalla sua magica Spada del Potere, l’unico legame con la sua casa su Eternia.