È in arrivo in libreria a partire dal 9 maggio Drag Italia. Storie e sogni di ieri e di oggi, scritto da Stefano Mastropaolo con la direzione creativa di Nick Cerioni. Nel libro, che sarà presentato dall’autore Mastropaolo insieme a Priscilla e Tsunami al Salone del Libro di Torino venerdì 16 maggio, si dà conto di come il Drag sia molto più di lustrini, paillettes e tacchi vertiginosi.
Perché il Drag è una forma di espressione politica, un’arte che abbraccia il camp e il kitsch consapevole, uno spettacolo che celebra la cultura e l’esagerazione. Stefano Mastropaolo, attivista LGBTQIA+ e docente presso l’Accademia di Costume e Moda di Roma e Milano, racconta l’affascinante universo del drag attraverso un viaggio ricco di storie, immagini e interviste. L’autore offre una panoramica completa e dettagliata del fenomeno drag in nove capitoli e cinque approfondimenti.
Ad accompagnare i testi una ricca selezione di immagini d’archivio e da nuovi scatti di Leandro Manuel Emede. Gli outfit e i look sono curati da Nick Cerioni, lo stylist dei grandi nomi della musica, come Maneskin, Jovanotti e Angelina Mango, che attraverso la moda racconta il cambiamento dei tempi. Nel 2010 Cerioni ed Emede, compagni e genitori, hanno dato vita a Sugarkane, studio creativo che si occupa di video, fotografia, styling e direzione creativa.
Un volume, edito da 24 ORE Cultura, è un tributo vibrante e colorato a un mondo che continua a sfidare e ridefinire i confini dell’arte e dell’identità, un’edizione di pregio per celebrare la forza dirompente e scintillante del drag, un’arte che al giorno d’oggi è per tutti coloro che hanno il coraggio di osare.
Il viaggio inizia con Alle origini del drag, partendo dall’antica Grecia, passando per il teatro elisabettiano e il Kabuki giapponese, fino ad arrivare alla corte di Luigi XIV, mostrando come il travestimento abbia sempre fatto parte della cultura umana. Un primo approfondimento è dedicato ai drag king, donne che fanno spettacolo attraverso personaggi di identità maschile, non perché si sentano uomini, ma per superare il concetto stesso di umano dando vita a creature fantastiche – o orrorifiche – che esprimano appieno l’essere queer.
Il capitolo Dolce vita en travesti esplora il drag nella cultura italiana, dagli anni della Dolce Vita fino ai giorni nostri, con figure come Dominot e Paolo Poli che hanno lasciato un segno indelebile nella storia del drag italiano.
Nell’approfondimento dedicato al camp l’autore analizza l’influenza del kitsch, con riferimenti a icone come Susan Sontag e Pedro Almodóvar, mostrando come esagerazione e artificio siano elementi artisticamente preziosi. La libertà in piazza racconta la storia dei movimenti di liberazione LGBTQIA+ e il ruolo delle drag queen nelle manifestazioni di orgoglio e protesta, evidenziando come il drag sia stato un potente strumento di visibilità e cambiamento sociale.
Ballare con la morte descrive gli anni Ottanta e l’edonismo, con figure come Leigh Bowery e le Sorelle Bandiera che hanno incarnato lo spirito dell’epoca, tra eccessi e creatività, mentre Il cinema e la TV drag esplora la rappresentazione del drag sul grande e piccolo schermo, da Priscilla, la regina del deserto a RuPaul’s Drag Race, mostrando come il drag sia diventato parte integrante della cultura pop. L’approfondimento sulle icone del drag celebra donne reali e dive immaginate che hanno ispirato generazioni di drag queen, da Judy Garland a Lady Gaga, evidenziando il loro impatto sulla comunità. La ribalta del drag analizza la crescente visibilità del drag negli anni Novanta e Duemila, con eventi come Muccassassina e Drag Race che hanno portato il drag sotto i riflettori del pubblico mainstream.
Un approfondimento dedicato ai Pride descrive il ruolo delle drag queen nelle manifestazioni LGBTQIA+ in Italia e nel mondo, mostrando come il drag sia diventato un simbolo di orgoglio e resistenza.
La moda è drag, il drag è moda esplora l’interazione tra moda e drag, con stilisti come Gianni Versace e Thierry Mugler che hanno influenzato e sono stati influenzati dal mondo drag, mentre Il drag ovunque analizza la diffusione globale del drag e la sua presenza in vari contesti culturali e sociali, mostrando come sia diventato un fenomeno universale. Un approfondimento è dedicato alla scelta del nome e racconta come si battezza una drag queen, con storie di nomi iconici che riflettono la personalità e l’identità di chi li porta.
Infine, Vite in drag presenta interviste e storie personali di drag queen del calibro di Vladimir Luxuria e Priscilla, offrendo uno sguardo intimo e personale sul loro percorso e sull’impatto che hanno avuto sulla società e la comunità drag. Un volume che racconta la storia della cultura drag italiana, esplorando le voci, i trucchi, gli stili e le caratteristiche delle sue protagoniste, sia storiche che contemporanee. Attraverso locali, manifestazioni e associazioni, queste figure iconiche della comunità LGBTQIA+, con le loro acconciature esagerate e battute pungenti, hanno sempre accolto chi cercava un luogo dove sentirsi a casa.
